字造梦想 | 他让汉字生出了花儿

美的底层逻辑，是文化与秩序。从文化属性去解构汉字之美，是一项枯燥而繁复的工作。

对传统美学的敬畏、对汉字设计的热爱，是对冲的良药。今天跟大家分享一位深研非物质文化遗产装饰汉字二十多年的书体传承人——郝刚老师的故事。

01渊源

出生于艺术世家的他，在充满了浓厚艺术氛围的家庭熏陶下，从小就表现出过人的艺术天赋。毕业于吉林省戏曲学校舞台美术设计专业，之后又长期从事传统装饰与艺术设计工作。许是家庭的影响，或是对传统美学的痴恋，他开始将美学视角聚焦到装饰字体的创新创作之上。

潜心研究装饰字体设计，一做便是二十几年。所设计的《牡丹体》、《青铜体》、《文楷》、《凤书》、《字魂》、《字韵》为代表的装饰字体作品，屡获殊荣，获得专业奖项40余项。

特别是汉字之美郝刚牡丹体，将国花融入汉字的设计，是文化与字体的美学破壁，获得了美国Sparkawards铜奖、GDC优异奖、GRANSHAN全球第十届非拉丁文字体大赛提名奖等。

02传承

装饰汉字是汉字的装饰化、图形化艺术，是汉字书法与装饰艺术有机融合的独特艺术形态。从甲骨文创作到当代汉字设计，从象形到意会，从繁到简.......我们看到文字从图形又回到了图形。

这是文字经过历史的百转千回后，回归的初心。郝刚将这份对中国传统文字的理解和感悟，融入他的字体作品中，形成了他自己独到的风格，成为非物质文化遗产装饰汉字书体传承人。传统汉字经他的再创作，焕发了新的生命力！

03热爱

随着设计的应用多样化，字体设计似乎已然成为一种设计的时髦活儿。但专业的字体设计师会告诉你，这是一项枯燥到无底线的工作。

2018年国际文字设计协会主席Garry来北京，讲座结束后他问郝刚：“是什么动力能让你把《牡丹体》创意的如此完美”？郝刚答：“是热爱”，主席最后说：“你的这份热爱很伟大！”。就是这份热爱让郝刚跨越了一个个专业上的瓶颈……

创作牡丹体的时候，曾经因为疲劳过度导致右眼视网膜脱落。治疗期间，新字体的创作始终令牵挂，还未康复便拿着自己的作品找到余秉楠老师做指点。作为字体设计师通过做字库方式将作品留存在大众视野，是一件特别美好的事。

“国色天香”的牡丹，以其富丽、高贵和娇艳姿态赢得国人的喜爱，曾被作为“国花”之选。从古至今，千姿百态的牡丹不但作为绘画题材在历代国画中出现，而且从具象到抽象，不断地出现在建筑雕刻、器物装饰、锦绣编织的图案中。

这款字体的设计，正是选取明清饰锦的构成因素，又成为字体的点缀性装饰。字体以细线双勾的笔画拟为花枝，通过花枝笔形的流畅运行，连缀牡丹锦图案的花朵与花叶，共同构成字体的基本形态。展现出富丽堂皇、典雅高贵的风格。

04探索

对装饰字体的独特眼光和对文化传承的美学探索，使他成为非物质文化遗产装饰汉字书体的传承者。这是对传统美学的肯定，更是对造字人的一份鼓励。字敬传统，弘扬文化的系列汉字品牌创意作品，被广泛应用于政企标识及媒体传播。

高度概括的金、木、水、火、土抽象图形，巧妙地为标识蕴育出中华五行太极文化中博大精深、和谐众生的理念由五行构建多元的魁星楼，呈现出天圆地方、独占鳌头的宇宙世界观和文化内涵。